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Pour un monde sonore virtuel - Hommage à Jean-Claude Risset les 23 et 24 novembre au CDMC, Paris
Interprétation acousmatique de Invisible Irène et diffusion de la partie électroacoustique de Attracteurs étranges et Saxatile par Nicolas Vérin
Durant le concert Hommage à Jean-Claude Risset au Triton, Les Lilas, le 23 novembre à 20h30
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Pour un monde sonore virtuel - Hommage à Jean-Claude Risset
Colloque international Concert au Triton (Les Lilas) le 23 novembre à 20h30Direction scientifique Márta Grabócz, avec la collaboration de György Kurtág junior et de Nicolas VérinCoproduction ...
http://www.cdmc.asso.fr/fr/actualites/saison-cdmc/monde-sonore-virtuel-hommage-jean-claude-risset
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Revue de presse - l'Apocalypse de Jean / Pierre Henry / Athénée Paris le 15 octobre 2018
Revue de Presse du concert
du 15 octobre 2018
L'Apocalypse de Jean, de Pierre Henry
à l'Athénée Théâtre Louis Jouvet, Paris
Interprétée par Nicolas Vérin sur un orchestre de haut-parleurs Son-Ré/Athénée
Ingénieur du son : Aline Guillard
Régie : Son/Ré, Pierre Lefevre, et l'équipe du Théâtre de l'Athénée
Remerciements à Isabelle Warnier, Bernadette Mangin, Patrice Martinet.
Ci-dessous les liens, et plus en dessous les images des articles eux-mêmes.
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NB : Il faut scroller pas mal pour atteindre l'article !
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Immer'sons : découverte de la musique électroacoustique à la péniche Alternat à Juvisy, vendredi 6 juillet 2018 à 20h30
Immer'sons : une découverte de la musique électroacoustique à la péniche Alternat à Juvisy, vendredi 6 juillet 2018 à 20h30.
Oeuvres de Jacqueline Ozanne, Pierre Henry, Bernard Parmegiani, Iannis Xenakis,Michel Redolfi, Philippe Arrieus et Nicolas Vérin, interprétées par Nicolas Vérin sur un mini orchestre de haut-parleurs.
Tarif 15€ / réduit 10€
Voir détails ci-dessous dans le dépliant.
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Concert-découverte Immer'sons : la création sonore - le 15 mars 2018 à 19h, Conservatoire Iannis Xenakis à Evry
Immer'sons
concert-découverte :
la création sonore
jeudi 15 mars 2018 à 19h
Conservatoire Iannis Xenakis à Evry
entrée libre - réservation indispensable au 01 60 77 24 25
L’immersion par les sons, suivant deux sens :
-au propre : les sons de l’eau, de l’océan
-au figuré : s’immerger dans une écoute où on se laisse remplir par les sons, les sensations.
Présentation par Nicolas Vérin de ces deux idées, illustrées par de nombreuses oeuvres ou extraits d’oeuvres, interprétées sur un orchestre de haut-parleurs. Certaines seront accompagnées de vidéos.
Au programme : Philippe Arrieus, Pierre Henry, Bernard Parmegiani, Pink Floyd, Michel Redolfi, Jean-Claude Risset, Nicolas Vérin, Iannis Xenakis.
Séances scolaires le mercredi 14 mars à 10h et 14h30.
visuel : représentation graphique par Pierre Couprie de "Sud" de Jean-Claude Risset.
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Nuit Blanche Pierre Henry à la Philharmonie le 7 octobre 2017, dont 4 oeuvres interprétées par Nicolas Vérin
Le 7 octobre prochain aura lieu la Nuit Blanche à Paris, et dans ce cadre, la Philharmonie propose un hommage à Pierre Henry.
J'aurai l'honneur et le plaisir d'y interpréter Pleins Jeux, Ceremony, Variations pour une porte et un soupir et Le Voile d'Orphée.
Ce sera une nuit exceptionnelle, avec beaucoup d'émotion car Pierre Henry devait y participer, et nous penserons à lui très fort. J'écrirai ici prochainement un article en son hommage, que je n'ai pas pu faire jusqu'à présent.
Programme complet dans le lien ci-dessous, avec interprétations par mes camarades Thierry Balasse, Jonathan Prager et Adrien Soulié.
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Cette nuit rend hommage au compositeur qui s'est éteint le 5 juillet 2017. Une invitation à une fantaisie autobiographique, comme une symphonie, pour un voyage au fil des œuvres les plus marquantes
https://philharmoniedeparis.fr/fr/activite/nuit-blanche/17817-hommage-pierre-henry
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New YouTube video : Now and Then and Now performed by Julien Feltrin
Nouvelle vidéo sur YouTube : Now and Then and Now interprétée par Julien Feltrin
pour Flûte à bec contrebasse Paetzold (+ ténor et soprano) et dispositif électronique en direct
Dédiée à Julien Feltrin
Commande du Centre Henri Pousseur, Liège
avec l'assistance de Jean-Marc Sullon - programmation Max
Enregistrement en concert lors de sa création, Nantes 15 mars 2012.
New YouTube video : Now and Then and Now performed by Julien Feltrin
for Paetzold contrabass recorder(+ tenor & soprano) and live electronic set-up
Dedicated to Julien Feltrin
Commission from Centre Henri Pousseur, Liège
with help from Jean-Marc Sullon - Max programming
Live recording of the premiere performance, Nantes 15 March 2012.
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Death of Jean-Claude Risset
(Jean-Claude Risset, Nicolas Vérin, John Chowning - photo credit : Dominique Méheut-Ferron)
I learned with great sadness the death of Jean-Claude Risset, whom I considered a friend. His considerable contribution to music history as a computer music pioneer may have obscured his work as a composer, but it did not make him inaccessible. On the contrary, he was, in this sometimes harsh environment of contemporary music, the most modest person, open and attentive to others, and with a great sense of sharing, unparalleled generosity and always curious of new discoveries. I was lucky enough to share with him or live thanks to him several strong moments. After hearing him being praised by Emile Leipp in his Musical Acoustics course, I saw Jean-Claude Risset for the first time the following summer, in 1976, during an IRCAM/Pantin course I took in the medieval village of Cordes sur Ciel. For two memorable days, he gave an introduction to computer music, together with John Chowning. We then met several times. He responded very generously to my request for help in 1992 when I started my work for piano and Disklavier Solid Noid at the Center for New Music and Audio Technology at UC Berkeley, giving me advice and Max patches, after the work he did for his Duo pour un pianiste. Another memorable moment the same year was during a symposium on the representation of sound and music in Stanford. When sitting down for lunch, talking with him and David Wessel, I find myself at a table of seven, with John Chowning, Max Mathews, Dick Moore, and Gordon Getty. The latter, billionaire, son of the famous Paul Getty, is a composer. He was also the main sponsor of this symposium and Jean-Claude and I were stunned to see the Americans, all of them computer music pioneers in charge for centers for which they were constantly searching for funds, care with the billionaire, whose rather insignificant work we had just heard. Without contempt for anyone, but observing the paradox that we were spared in Europe from these feudal servitudes thanks to public funding. A few years later, I had the pleasure of welcoming Jean-Claude to Chalon sur Saône, where I had invited him for two days of master classes and a concert of his works performed by the students of the Conservatoire. It was there that we got to know each other better and developed a friendship. The following year, I organized a concert of his Dialogues, for four instruments and computer generated tape, with professors of that Conservatoire, which I conducted. It was a rare experience of conducting for me, that gave me great pleasure; I think I can say that we gave a at least decent performance, that Jean-Claude said he appreciated, after listening to the recording I sent him. Thereafter we met several times, notably in 2005 where we were both programmed in a concert of the GRM at Radio-France. I gave my Interleaved Tracks written for Louis Sclavis, Jean-Claude his Nature contre nature, and there was also a new piece by John Chowning. The last time we met was at a conference on François-Bernard Mâche a year ago. His presentation was particularly engaging, revealing a closeness with the latter that I did not know. As a composer, he found an original path. His sound discoveries with computer synthesis were always implemented at the service of the musical project, and not as mere effects, with a poetry that was not found elsewhere. His attention to timbre, psychoacoustics, allowed him to quickly reach beyond the initial proposition of computer music, bowed on traditional concepts of note, parameters, which made it musically simplistic with regards to some of the achievements of electroacoustic music. One can of course regret that Boulez, after having appointed him responsible for computer music at the foundation of IRCAM, dryly disbanded the whole initial team. No doubts Jean-Claude suffered greatly from this in many ways. But there is no doubt it is not a coincidence, inasmuch as, despite a sometimes systematic use of serial writing, Jean-Claude had integrated the electroacoustic experience from inside, as evidenced by works Like Sud, Elementa or building original bridges between electronics and instrumental or vocal writing, as in Inharmonique or Invisible. I miss him very much and I am very grateful to him for all that he brought us, scientifically, musically, artistically and humanly.
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Mort de Jean-Claude Risset
(Jean-Claude Risset, Nicolas Vérin, John Chowning. Photo : Dominique Méheut-Ferron)
J’apprends avec grande tristesse la mort de Jean-Claude Risset, que je considérais comme un ami. Son apport considérable à l’histoire de la musique comme pionnier de l’informatique musicale a pu occulter quelque peu son oeuvre de compositeur mais ne le rendait aucunement inaccessible. Au contraire, c’était, dans ce milieu parfois dur de la musique contemporaine, la personne la plus modeste, la plus ouverte et la plus attentive aux autres, avec un grand sens du partage, une générosité hors pair, et une curiosité toujours extrêmement vive. J’ai eu la chance de partager avec lui ou de vivre grâce à lui plusieurs moments forts. Après avoir entendu Emile Leipp faire ses louanges dans son cours d’Acoustique Musicale je l’ai vu l’été 76, où il avait présenté avec John Chowning durant deux journées mémorables l’informatique musicale, dans un stage IRCAM/Pantin que j’avais suivi dans le village médiéval de Cordes sur Ciel. Nous nous sommes ensuite croisés à plusieurs reprises. Il a répondu très généreusement à ma demande d’aide en 1992 lorsque j’ai entrepris au Center for New Music and Audio Technology de Berkeley mon oeuvre pour piano et Disklavier - Solid Noid, en me prodiguant conseils et patches Max, suite à son travail pour son Duo pour un pianiste. Autre moment mémorable la même année dans un colloque sur la représentation du son et de la musique à Stanford. Au moment de se mettre à table, discutant avec lui et David Wessel, je me retrouve à une table de sept, avec John Chowning, Max Mathews, Dick Moore, et Gordon Getty. Ce dernier, milliardaire, fils du fameux Paul Getty, est compositeur à ses heures. Il était aussi le principal sponsor de ce colloque et Jean-Claude et moi étions médusés de voir les américains, tous des pionniers de l’informatique musicale et responsables de centres pour lesquels ils étaient constamment en recherche de fonds, aux petits soins avec le milliardaire, dont on venait d’entendre une oeuvre insignifiante. Sans mépris pour personne, mais en observant ce paradoxe que nous étions épargnés en Europe grâce aux financements publics de ces servitudes féodales. Quelques années plus tard, j’ai eu le plaisir de le recevoir à Chalon sur Saône, où je l’avais invité pour deux journées de master-classes et un concert de ses oeuvres jouées par les étudiants du Conservatoire. C’est là que nous avions pu mieux nous connaître et lier amitié. L’année suivante, j’ai monté ses Dialogues, pour quatre instruments et bande, avec des professeurs du conservatoire, que j’ai dirigé en concert. C'était pour moi une rare expérience de direction, et qui m’a donné beaucoup de plaisir ; je crois pouvoir affirmer qu’elle a donné une interprétation dont il n'y a pas à rougir, et que Jean-Claude m'a dit apprécier à l'écoute de l’enregistrement que je lui avais transmit. Par la suite nous nous sommes revus à plusieurs reprises, notamment en 2005 où nous étions tous les deux programmés dans un concert de créations du GRM à Radio-France, moi avec Interleaved Tracks écrit pour Louis Sclavis, lui avec Nature contre nature, et aussi une création de John Chowning. La dernière fois que nous nous sommes vus, c’était lors d’un colloque sur François-Bernard Mâche il y a un an. Sa présentation a été particulièrement prenante, révélant une proximité avec ce dernier que j’ignorais. En tant que compositeur, il a su trouver une voie originale. Ses découvertes sonores avec la synthèse par ordinateur étaient toujours mise en oeuvre au service du projet musical, et non comme simples effets, avec une poésie que l’on ne trouvait pas ailleurs. Son attention au timbre, à la psychoacoustique, lui ont permit d’aller très rapidement au-delà de ce que proposait au départ la synthèse par ordinateur, arc-boutée sur les concepts traditionnels de note, de paramètres, qui la rendait musicalement très en deça des réalisations de la musique électroacoustique. On peut bien sûr regretter que Boulez, après l’avoir nommé responsable de l’informatique musicale à la fondation de l'IRCAM, ait remercié sèchement toute l'équipe initiale, ce dont Jean-Claude a sans doute beaucoup souffert à tous points de vues. Mais cela n’est sans doute pas non plus un hasard, dans la mesure où, malgré un usage parfois un peu systématique de l’écriture sérielle, Jean-Claude avait intégré l’expérience électroacoustique de l’intérieur, comme en témoignent des oeuvres comme Sud, Elementa ou en faisant des ponts originaux entre électronique et écriture instrumentale ou vocale, comme dans Inharmonique ou Invisible... Il me manque beaucoup et je lui suis très reconnaissant pour tout ce qu'il nous a apporté, scientifiquement, musicalement, artistiquement et humainement.
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Départ pour la Géorgie !
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Voyage de 8 jours en Géorgie.
Au programme :
-tournage de quelques plans manquants ou à refaire pour mon spectacle Ushba et Tetnuld, en Svanétie, et à Tbilissi avec Kote Kubaneishvili,
-interprétation de Pleine Lune - pièce électroacoustique avec vidéo, dans les Soirées de Musique Contemporaine de Tbilissi, au Conservatoire, le lundi 27 octobre
-contacts en vue d'un concert en 2015,
-contacts en vue d'une tournée de Ushba et Tetnuld en Géorgie en 2016.
Et bien sûr, plaisir de retrouver la Géorgie et de bons amis.
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8 days trip in Georgia, with this agenda :
-videoshoot of several missing shots for my multimedia opera Ushba et Tetnuld, in Svaneti and in Tbilisi with Kote Kubaneishvili
-performance of Pleine Lune - electroacoustic piece with video, in the Contemporary Music Evenings at the Conservatoire of Tbilissi, Monday 27 October
-contacts for a concert in 2015
-contacts for a tour of Ushba et Tetnuld in 2016.
And of course, the pleasure to be back in Georgia and see many good friends.
